盛宗亮简历
“我是一个百分之一百的中国人,我也是一个百分之一百的美国人”。美籍华人作曲家盛宗亮这样描述自己。
盛宗亮1955年12月6日出生于中国上海。
四岁开始跟随母亲学习钢琴。在文革期间,由于家庭受到迫害,年仅十六岁的盛宗亮被迫离家出走,远赴条件十分艰苦的青海高原,考入青海省民族歌舞剧团担任钢琴和打击乐演奏员一干就是七年。在此其间,盛宗亮刻苦学习并认真搜集了多种民间音乐,以及著名的青海民歌"花儿"。 1978年,中国高考制度恢复以后,盛宗亮以第一名的优异成绩考入了上海音乐学院作曲系,成为“文化大革命”后第一届上海音乐学院的学生。在那里,盛宗亮获得了音乐作曲学士文凭。1982年, 盛宗亮由上海移居美国纽约市,
先后获得纽约市立大学皇家音乐学院的硕士文凭和哥伦比亚大学的博士文凭。师从著名导师伦纳德-伯恩斯坦(Leonard Bernstein), George Perle, Hugo Weisgall, 周文中,和
Jack Beeson。
“给我五年时间,
如果我不能在作曲上获得成功,
我会选择从事其他职业。”凭着对音乐的执着与热爱盛宗亮这样回答他的父亲。刚一来到美国,盛宗亮的父亲劝儿子放弃音乐而从事商业,他身为儿子今后的生存担忧。
因为作为一个音乐在工作者美国是很难生存的。然而,在音乐上的天赋加上个人勤奋很快他就在音乐界脱颖而出。还是在学生期间,他的音乐作品就在中国、欧洲和美国频频获奖,至今已是硕果累累,殊荣不断。其中包括,三次获得美国国家艺术基金会奖(the
National Endowment for the Arts)、美国艺术文学院大奖(American
Academy and Institute of Arts and Letters)、古根翰大奖(the
Guggenheim)、 洛克非乐(Rockefeller)、南伯格(Naumberg)、 杰罗姆(Jerome)、克佐维斯基(Koussevitzky)、科普兰基金会(Copland
foundations)、卡利慈善基金会(the
Mary Flagler Cary Charitable Trust)、肯尼迪艺术中心(the
Kennedy Center)、“坦戈坞”音乐中心奖学金(Tanglewood
Music Center)。在盛宗亮获得的众多大奖中,最具有重大意义的是他在2001年11月获得拥有奖金五十万美金的麦卡瑟“天才”大奖(MarArthur
Foundation Fellowship)。麦卡瑟基金委员会称赞盛宗亮:“ 一个具有创造力的作曲家,他的音乐既熔不同文化为一,又超脱传统美学范畴。他的音乐被称之:“跨越文化的新声”。基金委员会更多表示:“盛宗亮将会继续在繁荣和桥梁传统与现代音乐上成为一个重要的领导人”。
1999年四月,受美国总统克林顿的邀请,盛宗亮收到了一个具有特殊意义的委约—为白宫写作一首新作品。盛宗亮的这首新作《为大提琴和琵琶而作的三首歌》由马友友和吴蛮在美国总统欢迎中国总理朱熔基所设的隆重国宴上首演。
2001
年,盛宗亮获得了密歇根艺术奖并且被密歇根大学授予瑞克翰姆奖金(Racham
fellowship)。从1995年起至今在密歇跟大学音乐学院作曲系任职终身作曲正教授。于2003年十月被授予伦那德-伯恩斯坦(Leonard Bernstein )杰出大学教授的荣誉称号
深受中国传统民间音乐和戏剧音乐的影响并得益于中华文化的启迪,盛宗亮的音乐作品独特,别具一格。他的音乐具有肖斯塔科维奇式的乐感,
又具有巴托克式的节奏动感,同时透射出中国音乐特有的抒情而明快的旋律。引人入胜,为世人瞩目。一批极具影响力的作品如《中国梦》,《痕》-纪念1966-1976 ,《南京啊!南京》-为琵琶和乐队而作(为了纪念那些南京大屠杀中的受难者们),《月笛》,《红绸舞》,《藏舞》,《凤凰》,歌剧《江青》,舞剧《麒麟》,音乐剧《银河》等先后推出,使他在世界乐坛享有更大影响。
二十一世纪的第一个星期,
盛宗亮有两首作品世界首演。由爱勋巴哈(Eschenbach)指挥,为北德广播交响乐团委约而作的《南京啊,南京!》首演于2000年一月二日。由爱克斯(Ax)演奏,丝巴挪(Spano)指挥,为波士顿交响乐团而作的钢琴协奏曲《红绸舞》
首演于一月六日。作曲家以其特有的方式迎接新千年的到来.
踏着新千年的节奏,盛宗亮的主要作品在世界各地轮番奏响:其中包括:佛戴尔三重奏组(Verdehe
Trio)世界首演的《藏舞》(2001);纽约首演的《红绸舞》(纽约爱乐乐团);《南京啊!南京》(布鲁克林爱乐乐团/Brooklyn
Philharmonic);《月笛》(纽约室内交响乐团);《中国梦》(圣路易斯交响乐团)和由伦纳德-斯拉金(Leonard Slakin)指挥华盛顿国家交响乐团而演奏的《痕》。《痕》由纽约室内乐团委约和首演,
已经被世界各大主要乐团频繁演出,其中包括纽约爱乐乐团,芝加歌交响乐团,克里富兰乐团(Cleveland
Orchestra)、旧金山交响乐团等诸多乐团。1993年,《痕》由马佐(Masur)指挥纽约交响乐团在欧洲六个城市进行巡回演出。1994年,《痕》的演出被视为Warsaw秋季音乐节的一大亮点。《痕》是作者根据亲身经历及所见所闻对中国文化大革命这段特殊的历史进行的生动描述,是九十年代初期的一个代表作,它确立了盛宗亮在美国音乐界的威望,奠定了他立足于世界乐坛的基础。
2002至2003年,丝巴挪(Spano)指挥布鲁克林爱乐乐团首演了盛宗亮的《藏舞》(Tibetan Swing)。这首十分钟的音乐作品,由新加坡交响乐团合作委约,以藏舞的节奏为主要特点作为音乐会的开场白,使人耳目一新。由多尔蒙特(Dortmund)城市音乐总监费根(Fagen)指挥多尔蒙特爱乐乐团演出了南京《南京啊,南京!》;由沃尔夫(Wolff)指挥法兰克富(Frankfurt)的广播交响乐团演出了《明信片》;由夫尔瑞(Fiore)指挥都森多夫交响乐团进行的《藏舞》(Tibetan Swing)欧洲首演;在斯瓦兹(Schwarz)带领利物普爱乐乐团(Liverpool
philharmonic)的音乐会上,演出了盛宗亮的作品《痕》。2003年三月,卡内基音乐大厅将一场由盛宗亮指挥纽约爱乐乐团成员演出的“盛宗亮作品音乐会”作为他们这一季的“音乐制作”系列;与此同时,盛宗亮的一首主要新作,为大提琴,钢琴,琵琶,笙和乐队而作的四重协奏曲:《歌、舞、泪》(The Song and Dance of Tears),由马友友领协的“丝绸之路”委约,由辛恩门(Zinman)指挥纽约爱乐乐团,马友友和爱克斯(Ax)作为主要演奏者在纽约首演。作品有感于作曲家在2000年的“丝绸之路”之行。(有关更多作曲家“丝绸之路”的历险,请参看“丝绸之路记”)。
2004年二月五日至七日,盛宗亮的声乐协奏曲《凤凰》首次亮相,由斯瓦兹(Schwarz)指挥西雅图交响乐团,女高音依歌伦(Eaglen)演唱。《凤凰》是根据安徒生的一个神话故事改编而成的,盛宗亮将故事翻译成英语并加以抒情诗歌化。这首作品是由丹麦广播交响乐团合作委约,为了庆祝西雅图交响乐团100周年和安徒生诞辰二百周年而作的。同年四月,在卡内基大厅,西雅图交响乐团和依歌伦(Eaglen)在此合作演出了《凤凰》,创立了这首声乐协奏曲在纽约的首演。
这一季首演的盛宗亮的其他作品还有:
国际现代音乐协会世界音乐(ISCM
World Music Day 2003),由Mate
Bekavac 和Tartini弦乐四重奏在Slovenian
首演了他的《为单簧管与弦乐四重奏而作的协奏曲》(Concertino for Clarinet and String Quartet); 卢森堡交响乐团首演了《月笛》;同年十月,《月笛》还将由爱勋巴哈(Eschenbach)指挥巴黎交响乐团在法国首演。纽约城市青年合唱团在四月首演了盛宗亮的新作《船夫曲》。由马友友领导丝绸之路室内乐和新加坡交响乐团合作在亚洲首演了四重协奏曲《歌、舞、泪》。同年八月,这首四重协奏曲相继在伦敦Priom音乐节首演 。
盛宗亮的创作在歌剧和音乐剧方面同样具有非凡天赋,成绩斐然。早在九十年代初,盛宗亮作为芝加哥抒情大剧院的驻团作曲家期间,曾与剧作家波尔特(Porter)合作创作了歌剧《马农之歌》。这部歌剧一九九二年在芝加哥抒情大歌剧院首演之后,又多次在旧金山、休士顿、阿斯本音乐节、辛辛那提等地歌剧院演出。先后被五次制作,并由休士顿大歌剧院录制成唱片。2003年七月,桑塔费(Santa
Fe) 歌剧院首次公演了盛宗亮的两幕大型歌剧《毛夫人》,这部由舞台导演格兰姆(Graham)编写的剧本,运用歌剧艺术的手法,成功地描述了江青-作为毛泽东的妻子,文化大革命的领导人之一,几乎摧毁了中国的一生经历。受到了世界的瞩目。作为盛宗亮的第一部大型歌剧《毛夫人》的演出在观众和媒体界反响强烈,获得了巨大的成功。媒体这样评价这部歌剧:
“一个在屋顶上来回晃动的江青上吊的尸体呈现在歌剧的开始与结尾,在这之间,盛宗亮给予我们他对于这个极其震撼的画面的充分理解……”《华尔街报》
“在风格上,盛宗亮是一个音乐多文化的大师……”《每日新闻.com》
“盛宗亮的声乐写作非常愉人,沉思默想的二重唱已及令人向往的旋律由乐队轻声衬托,使和声语言在科普兰式的开放组合及中国五声手法之间找到共和美。乐队写作光辉灿烂……”《纽约时报》
“盛宗亮的风格高雅地熔东西方音乐为一体……”《洛杉机时报》
“歌剧制作的每一方面都非常壮丽,每一幕都恰到好处,不让人觉得冗长。强烈的暴力场面与热忱抒情的情景对比恰如其分。盛宗亮的音乐风格多样化,乐谱想象力及其丰富……”《伦敦邮报》
“这是一部非常吸引人的戏剧蕴涵着非凡的音乐……”桑塔费歌剧院总监称赞到。
“《江青》是歌剧界过去25年来所产生的最为重要及最有勇气的歌剧之一……”《辛辛那提探索报》
音乐剧《银河》是盛宗亮另一最重要的作品之一。《银河》作为一个多元文化的音乐剧取材于中国古代牛郎织女的神话故事,著名音乐剧作家黄哲伦(David
Henry Hwang)将故事改编成剧本。这个美丽动人的作品由新加坡著名亚洲音乐剧导演王景生(Ong
Keng Sen)执导。2000年夏季在美国斯波来多(Spoleto)音乐节首演。剧本和音乐完美的组合,如诗如画,似梦似幻,令人赏心悦目。《银河》相继在费城,新加坡等地演出;并于二○○二年七月在林肯中心音乐节公演。目前他正着手创作一部以中国的四大名著之一《西游记》改编为剧本的百老汇的音乐剧。
盛宗亮的音乐作品也受到很多舞蹈剧团的青睐:2002年由汤玛森(Tomasson)担任艺术总监的旧金山芭蕾舞团编辑了舞蹈《麒麟》引用了三首盛宗亮的作品。并邀请盛宗亮指挥其乐团首演《麒麟》。之后《麒麟》作为舞剧还在纽约和华盛顿肯尼迪中心巡回演出。卡来罗纳舞蹈剧院,Jean-Pierre
Bonnefoux采用盛宗亮的作品《为钢琴三重奏而作的四乐章》导演了舞剧《特写》(Zoom in)。
盛宗亮的管弦乐、歌剧及室内乐作品在世界各地被广泛演出。曾演奏其作品的主要音乐团体有:波士顿交响乐团,费城交响乐团,洛杉矶爱乐乐团,休斯顿交响乐团,西雅图交响乐团,圣堡罗室内交响乐团,CBC广播交响乐团,卢森堡交响乐团,上海交响乐团,新加坡交响乐团,丹麦和芬兰广播交响乐团,香港爱乐乐团,法国巴黎交响乐团,意大利国家交响乐团,英国BBC交响乐团,荷兰罗他旦姆交响乐团,德国法兰克富交响乐团,英国利渥浦爱乐乐团,莫斯科交响乐团,西班牙国家交响乐团,东京爱乐乐团,林肯中心室内乐团,坦戈坞音乐节,阿斯本音乐节,香港艺术节,以及其他美国、加拿大、欧洲及亚洲的众多乐团。世界著名指挥家、演奏家如伯恩斯坦(Leonard
Bernstein)、马佐(Kurt Mazur)、艾勋巴哈(Christoph
Eschenbach)、斯瓦兹(Gerard
Schwarz)、斯拉金(Leonard
Slatkin)、辛恩门(David
Zinman)、亚维(Neemi
Jarvi)、丝巴挪(Robert
Spano)、沃尔夫(Hugh
Wolff)、马友友、舍尔金(Peter
Serkin)、林昭亮、爱克斯(Emmanuel
Ax)、水蓝、王大德等经常在世界各地经常演奏他的作品。
除了作曲,盛宗亮的事业同时活跃在指挥、钢琴演奏、学术研究和大学教授等方面,并常常被各大乐团和音乐节应邀作为音乐指导和艺术总监。他已经在世界上众多最为重要的场合演出,其中包括林肯艺术中心、卡内基音乐大厅、肯尼迪艺术中心等等。
作为指挥家及钢琴家,他常与世界各地的音乐艺术团体及艺术节合作,其中包括:旧金山交响乐团、纽约室内交响乐团、西雅图交响乐团、英国皇家利渥浦爱乐乐团、加拿大温哥华交响乐团、香港中乐团、加州新西交响乐团、莱克辛敦交响乐团、费城2001乐团、旧金山芭蕾舞团、林肯中心音乐节、坦戈坞音乐中心、费城浦林斯音乐剧院、斯波来多音乐节、布乐瓦德音乐节、坦戈坞音乐中心“丝绸”项目波尔顿恩夏季音乐节、圣塔费室内音乐节、拉候雅室内音乐节、西雅图国际音乐节、西雅图室内音乐节、密西根大学现代音乐团等。2001年三月,盛宗亮在北京指挥中国国家交响乐团演出了他的交响乐专场音乐会。同年十二月,在与香港爱乐乐团合作的专场音乐会上,他第一次作为钢琴独奏家演出了自己创作的钢琴协奏曲《红绸舞》。2002年八月,他率领亚洲青年交响乐团在日本、台湾、中国、等多个国家巡回演出。
自1998年起盛宗亮是以马友友任艺术总监的“丝绸之路”项目的艺术顾问。他曾被聘为美国坦戈坞现代音乐节艺术总监(2002);西雅图交响乐团2001年主办的“太平洋音乐节”与斯瓦兹合作担任艺术副总监,旧金山交响乐团1993年主办的“湿墨”音乐节艺术总监。盛宗亮曾任芝加哥抒情歌剧院驻团作曲家(1989-1992);西雅图交响乐团驻团作曲家和(1992-1995);芝加哥艺术院驻院作曲家(2003);他曾担任作曲家和演奏家的音乐节有:太平洋交响乐团2004年主办的美籍华人作曲家音乐节、布乐瓦德音乐节(2003,2004)、桑塔费室内音乐节(1993)、2004年,为了庆祝林肯中心室内乐机构35年纪念,在次演出了盛宗亮的室内乐作品《为黑管与弦乐四重奏而作的协奏曲》(曾经由此中心机构委约),作为庆祝活动的一大亮点。
作为学者的盛宗亮出版了一定数量的文章:《丝路上的旋律移民—中国西北音乐》(“Melodic Migration along the Silk
Road-Northwest China”)(2002);《三首青海情歌》(1995)
由亚洲艺术在1995年出版,美国国家博物馆在2000年出版;《巴托克,中国作曲家》(1998),
美国国家博物馆出版;
《痕》(1995),新音乐透视出版;《伯恩斯坦:一位年轻人对这为艺术家的描述》
(1989),新音乐杂志出版。盛宗亮还翻译了布拉姆斯的《安魂曲》(德文-中文,1996);安徒生的《凤凰》(丹麦文-英文,2003,根据安徒生的神话故事改编并翻译为英文抒情诗)。
作为一名大学教授,盛宗亮自1995年起在密西根大学任教。他所教授过的课程有:作曲,研究生作曲讨论,本科生作曲讨论,配器(理论371) 高级配器(理论471),作曲创作(作曲421),转折点(英语系和艺术院合作课)。夏季期间,盛宗亮常常作为客坐指挥家和作曲教授在各大音乐节上担任音乐会指挥并教授专业课。他所出任的音乐节和音乐机构有:堡德温夏季音乐节、坦戈坞音乐中心、布乐瓦德音乐中心、亚特兰大艺术中心。
1994-1995年盛宗亮曾经任教于华盛顿大学教授作曲,作曲讨论,20世纪对位,和高级理论。1992-1994年,他创建了由西雅图交响乐团主办的青少年作曲家大师班。
担任音乐教授的盛宗亮已经美国的各大名校给于了无数的讲座,
其中包括:普林斯顿大学(Princeton
University,1992), 哈佛大学(Harvard
University,1994), 芝加哥大学(University
of Chicago,1992-1996), 西北大学(Northwestern
University,1991-92),纽约城市大学(City
University of New York,1988-98), 宾西法尼亚大学(University
of Pennsylvania,1998-99), 冥尼苏达大学(University
of Minnesota,1990), 匹兹波戈大学(University
of Pittsburgh,2000), 印第安那大学(Indiana
University,1999), 辛辛那提大学(University
of Cincinnati,1995-02), 杜克斯(Duquesne
University,2000), 马里兰大学(University
of Maryland,1991), 洛山脊加里福尼亚大学(University
of California at Los Angeles (1994), 卡内基麦兰大学(Carnegie
Mellon University,2000),爱俄华大学(University
of Iowa,1993), 克罗拉多大学(University
of Colorado,1993), 堪萨斯大学(University
of Kansas,1994), 夏威夷大学(University
of Hawaii,1998), 德包罗大学(De
Paul University,1992),俄亥俄州立大学(
Ohio State University,2002),保林绿俄亥俄大学(University
of Ohio at Bowling Green,1988-03), 朱力亚音乐学院(The
Julliard School, NY,1993-00),克提斯音乐学院(Curtis
Institute, PA,2001-03), 新英格兰音乐学院(New
England Conservatory, ME,1990), 克里富兰音乐机构(Cleveland
Institute, OH,1996-98), 匹伯第音乐学院(Peabody
Conservatory, MA,1991), 麦南斯音乐大学(Mannes
College of Music, NYC,1999-03), 圣马力大学(St. Mary’s College, ME,1997),西密西根大学(Western
Michigan University,2002)。
盛宗亮的全部作品均为美国G
Schirmer 出版公司专权出版。作为指挥家和钢琴演奏家,他由哥伦比亚艺术家公司世界代理,他亦被堡德温钢琴公司聘为该公司的钢琴演奏家。与他合作录制过专辑唱片的公司有:SONY,BIS,NEW
WORLD,DELOS,NAXOS,KOCH等等。
盛宗亮的音乐创作激情犹如大江大河奔腾不息,新作层出,他不停地往来穿梭于世界各地,因为他的音乐是属于世界的。